Amikor egy színészről gondolkodunk, aki képes a vásznon szinte tapinthatóvá tenni a nyers érzelmeket, a sebezhetőséget és az elsöprő erőt egyszerre, Matthias Schoenaerts neve azonnal felmerül. Személy szerint mindig is lenyűgözött az a mélység és intenzitás, amivel minden egyes karakterét megformálja, legyen szó egy törékeny, de elszánt bokszolóról, egy érzékeny művészről, vagy egy sötét titkokkal terhelt férfiről. Képes arra, hogy a nézőt magával ragadja egy olyan utazásra, ahol a belső küzdelmek éppoly valósak, mint a külső konfliktusok, és ez a fajta őszinteség ritka kincs a filmvilágban.
Matthias Schoenaerts nem csupán egy színész, hanem egy jelenség, aki a belga filmgyártásból indulva hódította meg a nemzetközi színtér szívét. Munkássága nem korlátozódik egyetlen műfajra vagy karaktertípusra; épp ellenkezőleg, rendkívüli sokoldalúsága révén képes folyamatosan megújulni és meglepni a közönséget. Ez a részletes áttekintés lehetőséget kínál arra, hogy mélyebben belelássunk nemcsak a filmjeibe és karrierjébe, hanem abba a művészi útjába is, amely során egyedi és megismételhetetlen hangot teremtett a kortárs mozgóképben.
Ez az írás egy alapos és inspiráló utazásra hív bennünket Matthias Schoenaerts világába. Megismerhetjük gyökereit, a legfontosabb mérföldköveket a pályáján, a kritikai elismeréseket, és azokat a filmeket, amelyek meghatározták a karrierjét. Fényt derítünk arra, hogyan választja meg szerepeit, milyen módon készül fel rájuk, és mi az, ami igazán különlegessé teszi őt. Készüljünk fel egy izgalmas felfedezőútra, amely során a színész mögött rejlő embert, a művészt és a történetmesélőt is megismerhetjük.
Matthias Schoenaerts teljes filmográfiája
Matthias Schoenaerts lenyűgöző karriert futott be, tele emlékezetes alakításokkal. Az alábbi táblázatban részletesen bemutatjuk eddigi filmjeit, a magyar címeikkel együtt, ha léteznek, a megformált karakterekkel és a megjelenés dátumával.
| Eredeti cím | Magyar cím (ha van) | Szerep | Megjelenés dátuma |
|---|---|---|---|
| Daens | Daens | Wannes Scholliers | 1992. október 28. |
| Vleugels | Paszkó | 1996. | |
| De Bende van Jan de Lichte | 1998. | ||
| Une liaison pornographique | Pornográfiai viszony | Fiatal férfi | 1999. október 13. |
| Lava | C.C. | 2001. | |
| Meisje | Dennis | 2002. október 23. | |
| Zusse | 2005. | ||
| Ellektra | GC | 2004. május 12. | |
| The One Thing to Do | Edward | 2005. | |
| Exit | Tom | 2006. | |
| Dennis van Rita | Dennis | 2006. szeptember 20. | |
| Black Book | Fekete könyv | Joop | 2006. szeptember 1. |
| De Muze | John | 2007. | |
| Nadine | Cornee | 2007. | |
| Left Bank | Bob | 2008. március 12. | |
| Loft | Loft | Filip Willems | 2008. október 22. |
| My Queen Karo | Raven | 2009. november 18. | |
| Pulsar | Samuel Verbist | 2010. június 2. | |
| The President | Vincent | 2011. január 26. | |
| Bullhead | Bikafej | Jacky Vanmarsenille | 2011. február 2. |
| Rust and Bone | Rozsda és csont | Ali | 2012. május 17. |
| De rouille et d'os | Ali | 2012. | |
| Blood Ties | Vérkötelékek | Anthony Scarfo | 2013. május 20. |
| Suite Française | Francia szvit | Bruno von Falk | 2014. március 13. |
| A Little Chaos | Egy kis káosz | André Le Nôtre | 2014. szeptember 5. |
| The Drop | Piszkos pénz | Eric Deeds | 2014. szeptember 12. |
| Far from the Madding Crowd | Távol a tébolyult tömegtől | Gabriel Oak | 2015. május 1. |
| Disorder | Vincent | 2015. május 16. | |
| The Danish Girl | A dán lány | Hans Axgil | 2015. szeptember 5. |
| A Bigger Splash | Vakító napfényben | Paul De Smedt | 2015. szeptember 6. |
| Our Souls at Night | Éjszakai lelkek | Gene | 2017. szeptember 1. |
| Racer and the Jailbird | Egy bérgyilkos és egy rabló | Gigi Vanoirbeek | 2017. szeptember 8. |
| Red Sparrow | Vörös veréb | Ivan Dimitrevich Egorov | 2018. március 2. |
| Kursk | Kurszk | Mikhail Averin | 2018. szeptember 6. |
| The Sisters Brothers | A fivérek, akik sosem voltak egyformák | Charlie Sisters | 2018. szeptember 21. |
| The Mustang | Musztáng | Roman Coleman | 2019. január 31. |
| A Hidden Life | Az elrejtett élet | Herder kapitány | 2019. május 19. |
| The Old Guard | Halhatatlanok | Booker / Sebastian Le Livre | 2020. július 10. |
| The Last Thing He Wanted | Az utolsó dolog, amit akart | Max Ferdinand | 2020. február 21. |
| Amsterdam | Amszterdam | Milton King | 2022. október 7. |
| Django | Django | 2023. február 13. | |
| The Old Guard 2 | Halhatatlanok 2 | Booker / Sebastian Le Livre | 2024. (Utómunka) |
A kezdetek és a belga gyökerek
Matthias Schoenaerts Antwerpenben látta meg a napvilágot 1977-ben, és már egészen fiatalon a művészetek világába csöppent. Nem csoda, hiszen édesapja, Julien Schoenaerts, Belgium egyik legelismertebb színésze volt, egy igazi legenda a színházi és filmes világban. Ez a családi háttér természetesen mélyen befolyásolta Matthias gyerekkorát, a színház és a filmek atmoszférája áthatotta mindennapjait. Nem a csillogás, hanem a művészi munka iránti tisztelet és elhivatottság volt az, amit apjától örökölt, és ez már korán megmutatkozott benne. Bár sokan úgy gondolhatnák, hogy egy ilyen örökség megkönnyíti a bejutást a szakmába, Matthias mindig is a saját útját kereste, és a tehetségével, valamint rendkívüli munkabírásával akart bizonyítani.
Gyerekként, 13 évesen, már feltűnt egy filmben, a Daens című belga drámában, ahol Wannes Scholliers szerepét alakította. Ez a korai tapasztalat valószínűleg elültette benne a filmezés iránti szenvedély magját, de nem azonnal fordult a színészet felé teljes mértékkel. Ehelyett a vizuális művészetek iránt is komoly érdeklődést mutatott, és a képzőművészeti akadémián tanult, ami mélyítette esztétikai érzékét és kreativitását. Ez a háttér, a színház és a képzőművészet ötvöződése, egyedülálló perspektívát ad neki a karakterek megformálásában és a történetek értelmezésében. Képes a külső megjelenésen túlra látni, és a belső tájakat is érzékletesen ábrázolni.
"A valódi művészet a mélységben rejlik, nem a felszínen. A karakterekben rejlő sebezhetőség és erő felfedezése az, ami igazán érdekessé teszi a színészi munkát."
Az áttörés felé: belga és francia alkotások
Matthias Schoenaerts pályafutásának korai szakaszát számos kisebb, de annál emlékezetesebb szerep jellemezte belga és francia produkciókban. Bár a Daens már gyerekkorában bevezette a film világába, az igazi kibontakozást a 2000-es évek eleje hozta el számára. Fontos, hogy megemlítsük a Fekete könyv (Black Book) című Paul Verhoeven filmet 2006-ból, ahol Joop szerepében tűnt fel. Ez a nemzetközi koprodukció már szélesebb közönség elé tárta tehetségét, bár még nem a főszerepekben. Ezt követően számos kisebb belga filmben játszott, amelyekben folyamatosan csiszolta tudását és fedezte fel saját színészi hangját.
Az igazi áttörést azonban a 2011-es Bikafej (Bullhead) című belga dráma hozta el, Michaël R. Roskam rendezésében. Ebben a filmben Jacky Vanmarsenille-t alakította, egy hormonokkal teli, erőszakos, de belül rendkívül sérült marhatenyésztőt. Az alakításért Matthias Schoenaerts nemcsak hatalmas fizikai átalakuláson ment keresztül, izomtömeget növelve és egyedi testtartást felvéve, hanem lelkileg is teljesen belemerült a karakterbe. A film kritikai elismerést aratott, Oscar-díjra is jelölték a legjobb idegen nyelvű film kategóriában, és ez katapultálta Schoenaertset a nemzetközi figyelem középpontjába. Az alakítását mindenki dicsérte, és világossá vált, hogy egy kivételes tehetség lépett a színre, aki képes a legösszetettebb emberi drámákat is hitelesen ábrázolni.
"Van valami felemelő abban, ha egy karakter teljes mértékben felemészt, és te magad is átalakulsz általa. Ez a fajta elmerülés a munka legizgalmasabb része."
Hollywood hívása és a nemzetközi elismerés
A Bikafej által kiváltott nemzetközi visszhang nyomán Matthias Schoenaertsre Hollywood is felfigyelt, és nem kellett sokat várnia a következő nagy lehetőségre. Jacques Audiard Rozsda és csont (Rust and Bone) című drámája 2012-ben egyenesen a Cannes-i Filmfesztiválra repítette, és ez az alakítás végleg bebetonozta a helyét a nemzetközi élvonalban. Ali szerepében, egy munkanélküli bokszolóként, aki egy tengeri balesetben lábait elvesztő nővel (Marion Cotillard) találja meg a szerelmet, Schoenaerts ismét megmutatta, hogy képes a fizikai erő és a mély érzelmi sebezhetőség hihetetlenül hiteles ötvözésére. Az alakításért számos díjat és jelölést kapott, többek között César-díjra jelölték a legjobb színész kategóriában.
Ezt követően egymás után jöttek a nagy amerikai és európai produkciók. Olyan filmekben szerepelt, mint a Vérkötelékek (Blood Ties), a Francia szvit (Suite Française), vagy a Piszkos pénz (The Drop), ahol olyan sztárokkal dolgozott együtt, mint Tom Hardy, Kate Winslet vagy Noomi Rapace. Különösen emlékezetes volt a Távol a tébolyult tömegtől (Far from the Madding Crowd) című Thomas Vinterberg adaptációban Gabriel Oak szerepe, ahol a hagyományos férfiasság egy sokkal visszafogottabb, de annál erősebb oldalát mutatta meg. A Dán lány (The Danish Girl) című filmben Hans Axgil szerepében, Eddie Redmayne és Alicia Vikander mellett, egy érzékeny és megértő barátot alakított, ami újabb oldalát mutatta be tehetségének.
Ezek a szerepek bizonyították, hogy Matthias Schoenaerts nem csak egy "izmos férfi" a vásznon, hanem egy rendkívül sokoldalú színész, aki képes bármilyen műfajban és bármilyen karaktertípusban hiteles maradni. A rendezők és a közönség is elismerte egyedi jelenlétét, azt a képességét, hogy pillanatok alatt képes teremteni feszültséget vagy éppen mély empátiát kiváltani.
"A nemzetközi filmvilágba való belépés nem a hírnévről szól, hanem a lehetőségről, hogy különböző kultúrákból származó történetekhez adhatod a hangod, és ez hihetetlenül gazdagító."
Sokszínűség és karakterformálás
Matthias Schoenaerts karrierjét figyelve azonnal feltűnik a rendkívüli sokszínűség, ami jellemzi a karakterválasztásait. Nem ragad le egyetlen típusnál, hanem folyamatosan keresi a kihívásokat, és a legkülönbözőbb emberi sorsokat tárja fel a vásznon. Láthattuk őt brutális, de sebezhető figuraként a Bikafejben és a Rozsda és csontban, visszafogott, de megbízható férfiként a Távol a tébolyult tömegtől című filmben, vagy éppen egy rejtélyes és veszélyes figuraként a Vakító napfényben (A Bigger Splash) című alkotásban. Képes arra, hogy a nézőt meggyőzze arról, hogy minden egyes alkalommal egy teljesen új ember áll előtte, még akkor is, ha a külső megjelenés hasonló.
Ez a sokszínűség nem csupán a szerepek széles skáláján mutatkozik meg, hanem abban is, ahogyan megközelíti azokat. Képes a sötét, belső konfliktusokkal küzdő karakterek mélységeit feltárni, de ugyanakkor megmutatja az emberi kapcsolatok finom árnyalatait is. Gondoljunk csak az Éjszakai lelkek (Our Souls at Night) című filmre, ahol Robert Redford és Jane Fonda mellett egy felnőtt fiút alakít, akinek a csendes fájdalma és szeretete tapintható. Vagy a Musztáng (The Mustang) című drámára, ahol egy börtönben élő, erőszakos, de a lovakhoz fűződő különleges kapcsolata révén megváltozó férfit játszik.
Matthias Schoenaerts elkötelezett az autenticitás iránt, és ez minden alakításán átsugárzik. Nem fél megmutatni a karakterek hibáit, gyengeségeit, sőt, gyakran éppen ezeken keresztül teszi őket emberivé és szerethetővé. Ez a fajta őszinteség és bátorság teszi őt az egyik legizgalmasabb színésszé a kortárs mozgóképben.
"A legérdekesebb karakterek azok, akik a felszín alatt rejtegetnek valamit. Az igazi kihívás az, hogy ezt a rejtett világot hozd a felszínre anélkül, hogy elveszítenéd az eredetiségét."
A színész munkamódszere és filozófiája
Matthias Schoenaerts arról híres, hogy rendkívül alapos és elkötelezett a szerepei iránt. Munkamódszere gyakran magában foglalja a fizikai átalakulást, legyen szó izomtömeg növeléséről, fogyásról, vagy egy karakterre jellemző testtartás és mozgás elsajátításáról. A Bikafej esetében például extrém módon felszedett izomtömeget, míg más szerepeihez vékonyabb alkatra volt szüksége. Ez a fajta fizikai elkötelezettség nem öncélú, hanem a karakter belső állapotának külső megjelenítését szolgálja. Hisz abban, hogy a testtartás, a mozgás, és a fizikai jelenlét mind hozzájárulnak a karakter hitelességéhez.
A fizikai felkészülés mellett a pszichológiai elmélyülés is központi szerepet játszik a munkájában. Mélyen belemerül a karakterek hátterébe, motivációiba, és belső világába. Gyakran mondja, hogy nem ítélkezik a karakterei felett, hanem megpróbálja megérteni őket, még akkor is, ha tetteik távol állnak a saját erkölcsi iránytűjétől. Ez az empátia és megértés teszi lehetővé számára, hogy a legösszetettebb, akár sötét oldalú figurákat is árnyaltan és emberien ábrázolja.
Schoenaerts kerüli a túlzott figyelmet a magánélete körül, és a munkájára koncentrál. A forgatásokon teljes mértékben a jelenre és a karakterre fókuszál. Elmondása szerint a színészi munka egyfajta terápia is számára, ahol a saját érzelmeit és tapasztalatait is felhasználhatja, hogy mélyebbé tegye az alakításait. A filmkészítés folyamatát kollaboratív művészetnek tekinti, ahol a rendezővel, a színésztársakkal és az egész stábbal való együttműködés kulcsfontosságú.
"Az igazi színészet nem arról szól, hogy eljátszol valakit, hanem arról, hogy felfedezed azt a valakit magadban. Ez egy folyamatos önismereti utazás."
A kamera mögött és a magánélet árnyékában
Matthias Schoenaerts, a vásznon gyakran intenzív és nyers karaktereket megformáló színész, a valóságban egy visszahúzódó és rendkívül privát személyiség. Kerüli a bulvárt és a felesleges felhajtást, inkább a munkájára és a művészetére koncentrál. Ritkán beszél a magánéletéről, és igyekszik távol tartani azt a nyilvánosság reflektorfényétől. Ez a fajta visszafogottság kontrasztban áll azokkal az erőteljes alakításokkal, amelyeket a filmvásznon nyújt, és talán éppen ez teszi őt még érdekesebbé a közönség számára.
A színészet mellett a képzőművészet, különösen a graffitik és az utcai művészet iránti szenvedélye is ismert. Gyerekkorában maga is aktívan graffitizett, és ez a kreatív oldal mindmáig megmaradt benne. Ez a vizuális művészetek iránti érdeklődés mélyíti esztétikai érzékét, és valószínűleg hozzájárul ahhoz, hogy a karaktereket nem csak pszichológiai, hanem vizuális szempontból is képes legyen megközelíteni. Az építészet iránt is vonzódik, ami szintén a tér és a forma iránti érzékenységéről tanúskodik. Ezek a hobbi tevékenységek egyfajta kikapcsolódást és inspirációt jelentenek számára, segítve őt abban, hogy feltöltődjön, és új energiával vágjon bele a következő szerepekbe.
Bár a magánéletéről keveset tudni, az nyilvánvaló, hogy egy mélyen gondolkodó, érzékeny emberről van szó, aki a művészet különböző formáiban találja meg az önkifejezés lehetőségét. Ez a komplexitás, a nyilvános szereplés és a privát élet közötti feszültség, talán éppen az a titok, ami az alakításait annyira hitelessé és emlékezetessé teszi.
"Az igazi művész nem a rivaldafényben él, hanem az alkotás folyamatában. A csend és az elvonulás adja az erőt a következő lépéshez."
Matthias Schoenaerts jellegzetes karakterei és témái
Matthias Schoenaerts filmjeiben gyakran találkozunk olyan karakterekkel, akik a férfiasság különböző árnyalatait képviselik, de mindig egy mélyen emberi, sebezhető oldallal. Jellemző rá, hogy olyan figurákat alakít, akik a társadalom peremén élnek, vagy belső démonokkal küzdenek. Legyen szó egy erőszakos bűnözőről, egy magányos cowboyról, vagy egy múltjával viaskodó katonáról, Schoenaerts mindig megtalálja a módját, hogy a felszíni durvaság alatt meghúzódó fájdalmat, vágyakat és reményeket is megmutassa. Ez a fajta komplexitás teszi őt annyira lenyűgözővé.
Gyakori téma az ő filmjeiben a megváltás és az újrakezdés keresése. Karakterei gyakran követnek el hibákat, de mindig van bennük egyfajta törekvés a jobbá válásra, még ha ez az út tele is van akadályokkal. A Musztáng című filmben például a börtönbüntetését töltő Roman Coleman a lovakhoz fűződő kapcsolata révén találja meg a belső békét és a megváltás lehetőségét. Hasonlóan, a Rozsda és csontban Ali a szerelem és a gondoskodás által találja meg az utat egy teljesebb élet felé.
Egy másik visszatérő motívum a magány és az elszigeteltség. Karakterei gyakran egyedül vannak a világban, vagy elidegenedtek a környezetüktől. Azonban még ebben a magányban is képesek emberi kapcsolatokat kialakítani, amelyek segítenek nekik túlélni és fejlődni. Schoenaerts kiválóan ábrázolja ezeket a komplex emberi drámákat, ahol a belső küzdelmek éppolyan fontosak, mint a külső események. Ez a mélység és hitelesség az, amiért a nézők annyira azonosulni tudnak a karaktereivel.
"Az emberi lélek legmélyebb zugait feltárni – ez az, ami igazán vonz a történetekben. A sötétségben is van fény, és a fényben is van árnyék."
Kritikai visszhang és díjak
Matthias Schoenaerts pályafutása során folyamatosan a kritikusok és a közönség elismerését egyaránt kivívta. Már a Bikafej (Bullhead) című filmben nyújtott alakításáért is számos díjat és jelölést kapott, többek között a Los Angeles Film Critics Association díját a legjobb színésznek. Ez az áttörés egyértelműen jelezte, hogy egy rendkívüli tehetséggel van dolgunk.
A Rozsda és csont (Rust and Bone) című filmben nyújtott alakításáért még nagyobb nemzetközi elismerést aratott. Jelölték a César-díjra a legjobb színész kategóriában, és számos kritikus az év egyik legjobb alakításának nevezte. Ezt követően számos rangos filmes eseményen méltatták, és olyan díjakat kapott, mint a Magritte-díj a legjobb színésznek.
A későbbiekben is folyamatosan gyűjtötte a jelöléseket és elismeréseket. Az A Bigger Splash (Vakító napfényben) és a The Danish Girl (A dán lány) című filmekben nyújtott alakításaiért is pozitív visszajelzéseket kapott. A Musztáng (The Mustang) című független filmben való szerepléséért ismételten kiemelték a kritikusok, hangsúlyozva, hogy képes a legösszetettebb emberi érzelmeket is hitelesen ábrázolni. Összességében elmondható, hogy Matthias Schoenaerts nemcsak a közönség, hanem a szakma szemében is egy rendkívül elismert és megbecsült színész, aki folyamatosan képes megújulni és kiváló teljesítményt nyújtani.
"A díjak és az elismerések kellemesek, de az igazi jutalom az, amikor egy történetet úgy mesélhetsz el, hogy az mélyen megérinti az embereket."
Válogatott díjak és jelölések Matthias Schoenaerts számára
Matthias Schoenaerts számos rangos elismerést kapott pályafutása során, amelyek alátámasztják kiemelkedő tehetségét és művészi hozzájárulását a filmvilághoz. Az alábbi táblázatban néhány fontosabb díjat és jelölést tekintünk át.
| Év | Díj / Szervezet | Kategória | Film | Eredmény |
|---|---|---|---|---|
| 2011 | Los Angeles Film Critics Association Awards | Legjobb színész | Bikafej (Bullhead) | Elnyerte |
| 2012 | Magritte Awards | Legjobb színész | Bikafej (Bullhead) | Elnyerte |
| 2013 | César Awards | Legjobb színész | Rozsda és csont (Rust and Bone) | Jelölve |
| 2013 | Globes de Cristal Awards | Legjobb színész | Rozsda és csont (Rust and Bone) | Elnyerte |
| 2013 | Étoiles d'Or | Legjobb férfi felfedezés | Rozsda és csont (Rust and Bone) | Elnyerte |
| 2015 | European Film Awards | Legjobb színész | Disorder (Maryland) | Jelölve |
| 2016 | Magritte Awards | Legjobb színész | Disorder (Maryland) | Jelölve |
| 2019 | Seattle International Film Festival | Legjobb színész | Musztáng (The Mustang) | Elnyerte |
Jövőbeli projektek és a művészi út folytatása
Matthias Schoenaerts továbbra is aktívan dolgozik, és folyamatosan új kihívásokat keres a filmiparban. A Halhatatlanok (The Old Guard) című Netflix filmben Booker karakterét formálta meg, amely nagy sikert aratott, és már készül a második része is, ahol szintén visszatér a szerepébe. Ez a projekt újabb lehetőséget ad arra, hogy szélesebb közönség elé tárja tehetségét, és egy akcióorientáltabb műfajban is kipróbálja magát, miközben megőrzi a karakter mélységét és komplexitását.
A televíziós sorozatok világába is belekóstolt, például a Django című szériában, amely egy vadnyugati történet modernebb feldolgozása. Ez a fajta médium is új lehetőségeket kínál számára, hogy hosszabb távon építsen fel egy karaktert, és mélyebben elmerüljön a történetmesélésben. A jövőben valószínűleg továbbra is a minőségi, gondolkodásra késztető projekteket fogja előnyben részesíteni, legyen szó független filmekről vagy nagyszabású stúdióprodukciókról.
Matthias Schoenaerts művészi útja távolról sem ért véget. Folyamatosan fejlődik, kísérletezik, és keresi azokat a történeteket, amelyek igazán megmozgatják. Képes arra, hogy a nézőt mindig meglepje, és új oldalát mutassa meg tehetségének. A jövőben is biztosan számíthatunk tőle emlékezetes alakításokra, amelyek nemcsak szórakoztatnak, hanem elgondolkodtatnak és érzelmileg is megérintenek bennünket. Az ő karrierje egy inspiráló példa arra, hogy a valódi tehetség és az elhivatottság milyen messzire juttathatja az embert.
"A művészet folyamatos utazás, nincs végállomás. Mindig van valami új, amit felfedezhetsz, valami új, amit tanulhatsz."
Gyakran ismételt kérdések Matthias Schoenaertsről
Melyik film hozta meg Matthias Schoenaerts számára az áttörést?
Az igazi áttörést a 2011-es Bikafej (Bullhead) című belga dráma hozta meg számára, amelyben Jacky Vanmarsenille karakterét alakította. Az alakításáért nemzetközi elismerést kapott, és Oscar-díjra is jelölték a filmet.
Milyen nyelveken beszél Matthias Schoenaerts?
Matthias Schoenaerts anyanyelve a flamand (holland), de folyékonyan beszél franciául és angolul is, ami lehetővé teszi számára, hogy nemzetközi produkciókban is szerepeljen.
Melyik ismert színész az édesapja?
Édesapja Julien Schoenaerts, Belgium egyik legelismertebb és leglegendásabb színésze volt, aki mélyen befolyásolta fia művészi érdeklődését.
Milyen hobbi tevékenységei vannak a színészkedés mellett?
Matthias Schoenaerts szenvedélyesen érdeklődik a vizuális művészetek, különösen a graffitik és az utcai művészet iránt. Gyerekkorában maga is aktívan graffitizett, és az építészet is vonzza.
Melyik filmben játszott együtt Marion Cotillard-ral?
Marion Cotillard-dal a 2012-es Rozsda és csont (Rust and Bone) című filmben szerepeltek együtt, amelyben egy emlékezetes és érzelmes párost alakítottak.
Milyen típusú karaktereket szeret leginkább megformálni?
Schoenaerts gyakran vonzódik a komplex, belső konfliktusokkal küzdő karakterekhez, akik a férfiasság különböző árnyalatait képviselik, és akikben van egyfajta sebezhetőség vagy törekvés a megváltásra.
Melyik rendezővel dolgozott együtt több alkalommal is?
Michaël R. Roskam rendezővel több alkalommal is dolgozott, többek között a Bikafej (Bullhead) és az Egy bérgyilkos és egy rabló (Racer and the Jailbird) című filmekben.
Milyen a véleménye a hollywoodi életről?
Bár több hollywoodi produkcióban is szerepelt, Matthias Schoenaerts továbbra is értékeli a független filmeket és az európai filmgyártást. Kerüli a bulvárt, és inkább a munkájára, valamint a művészetére koncentrál.
Milyen fizikai átalakulásokon ment keresztül szerepeiért?
Számos szerepéhez jelentős fizikai átalakulásokon esett át. A Bikafej kedvéért például izomtömeget növelt, míg más szerepekhez vékonyabb alkatot vett fel. Ez a fajta elkötelezettség jellemző a munkamódszerére.
